Andrés Hernández é Artista Visual, Curador, Pesquisador, Professor e Crítico de

Arte. Foi Coordenador de exposições na Bienal de Havana, Cuba (Centro de

Arte Contemporânea Wifredo Lam, 1994-1998); Assistente Curatorial do Depto.

de Curadoria do MAM-SP (1999-2005) e Coordenador Executivo do Depto. de

Curadoria do MAM-SP (2005-2010. É autor da Trilogia “Obras Comentadas”, da

coleção do MAM-SP (2007). Como Curador, desde 1997, tem organizado

diversas exposições nacionais e internacionais, além de atuar como júri em

salões de artes e residências artísticas.

Projeto Fachada com pintura mural Xamã a artista instiga, com a poesia Xamã de sua autoria, a expectativa da obra que será realizada para esta exposição

Estela Luz, artista radicada em Campinas/SP, que atua como artista visual transmídia, musicista e poetisa. Formada em Música Popular pela UNICAMP, atua como artista visual desde 2009 e atualmente também é mentora de artistas visuais, possui mais de 350 alunos. Já participou de diversas exposições coletivas, além de possuir murais espalhados pela cidade de Campinas. Em maio de 2023 finalizou sua maior obra até o momento - um mural em empena cega com mais de 340 metros quadrados, sendo este o primeiro mural em empena feito por uma mulher na cidade de Campinas/SP (projeto contemplado no PROAC 47/2022).

Projeto Fronteira com Instalação Limite: partindo da frase “SEU ESPAÇO TERMINA ONDE COMEÇA O DO OUTRO”, a artista convida a pensarmos sobre os limites e espaços ocupados. 

Lucrécia Couso, artista Visual multimídia formada pela FAAP SP, utiliza desenho, gravura, pintura, fotografia, objeto, instalação e site specific para discutir a sua narrativa visual sobre a memória das rupturas relacionadas às relações afetivas, familiares, políticas e espaciais. Participou de inúmeras Exposições Individuais e Coletivas em Instituições e Galerias, grupos de estudos e cursos complementares de arte. Atualmente integra o Coletivo 1MULHERporM2, que criou em 2019, propondo uma maior participação da mulher na Arte Contemporânea.

Projeto Varandinha com Instalação Onde há Luz: um convite para uma reflexão instantânea sobre o gesto de procurar encontrar a luz para continuar o caminho.

Chilena. Vive no Brasil desde 1979. Atualmente vive e trabalha em Itu,São Paulo.

Professora primária ,Fotógrafa ,especialista em artes visuais, arteterapeuta e Produtora Cultural. 

Tem realizado uma  produção fotográfica que expressa vestígios de uma articulação sensível e fiel a uma temática que antes de estética, veicula-se também o olhar dos que perscrutam o tempo, o ser humano e as relações sociais.

Dedica-se também à experimentação visual, produzindo fotografias híbridas, que ganham contornos e relevos em intervenções com fios.  A partir de 2013 tem realizado exposições em São Paulo, Interior do Estado de São Paulo, Rio de Janeiro e Santiago, Chile.

Realizou uma residência artística no Museu Bispo do Rosário, RJ de 2018 a 2020.

Publicou dois livros de artista;  "Considerações sobre o Avesso" (2019) e "Odete Odeth" (2021)pela Editora Lovelyhouse ,SP.

Projeto Sala Galeria com a Exposição “Pedra Encantada”, que se estrutura a partir de obras de arte de Rochelle Costi (1961-2022) da coleção Andrés Hernández. 

Rochelle Costi, Formada em Comunicação Social na Pontifícia Universidade Católica de Porto Alegre, em 1981. Pouco depois se dedica à fotografia de expressão pessoal, caracterizada pela acumulação de objetos e pelas composições em série, em trabalhos que extrapolam os limites da linguagem estritamente fotográfica para dialogar com outros meios de expressão artística. Em 1982 frequentou a Escola Guignard (BH) e cursos fotográficos pioneiros na Universidade Federal de Minas Gerais. Durante os anos de 1991 e 1992 viveu em Londres, estudando na Saint Martin School e na Camera Work. 

Desde então, firmou-se como uma das mais importantes figuras da fotografia brasileira contemporânea, com participação destacada em importantes mostras nacionais e internacionais.

Projeto Música Extraordinária com “eLA” : a artista costura canções e poesias escritas e interpretadas por artistas mulheres brasileiras. A intervenção busca o espaço e voz da mulher na cultura, na arte e na vida. 

Camila Luiza é atriz, cantora, arte-educadora, professora de artes e teatro, diretora, produtora e roteirista. Bacharel em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Londrina (UEL), atualmente, cursando; Estudou com mestras como Madalena Bernardes, Sara Lopes (Unicamp) e Inês Marocco (UFRGS). 

Desde 2009 mantém pesquisas acerca do discurso da mulher em busca de uma poética própria na criação artística, resultando no trabalho autoral "Monta e Desmonta". Há mais de dez anos atua no interior de São Paulo, sobretudo dirigindo e atuando em espetáculos. Trabalhou com grupos heterogêneos, entre eles crianças, idosos, mulheres e pessoas com deficiência em oficinas, encontros e cursos nas áreas do Teatro, Teatro Musical, Educação e Literatura. Colaboradora do projeto “Ler é uma Viagem” e parte do elenco da escola de Artes Yara Produções Artísticas em inúmeras produções.